Молод и холст: семь выставок совриска открылись на «Винзаводе»


Традиционный вечер вернисажей на «Винзаводе» 12 сентября познакомил ценителей российского искусства с семью новыми выставками устоявшихся звезд совриска — в их числе Владимир Потапов, Алексей Булдаков, Артур Кривошеин, Алексей Алпатов. Экспозиции представили галереи BisArt Gallery, XL, pop/off/art, a-s-t-r-a, 11.12 и Pennlab. Для последней это первая выставка на новой площадке — до этого галерея располагалась в Беговом районе столицы. «Известия» побывали на открытии.
В полку прибыло
Гвоздем программы стало появление нового резидента «Винзавода» — Pennlab Gallery. Она существует с 2021 года, а помещение в Бумажном проезде было решено сменить из-за «поглощения» их пространства соседом-фотомагазином. Аренда в ЦСИ на 50% дороже, признался «Известиям» совладелец Pennlab Николай Дмитриев, но добавил: оно того стоит.
Дебютная выставка галереи — персональная. Всего здесь представлено 25 работ Анастасии Цайдер, чьи произведения хранятся в том числе в Мультимедиа Арт Музее, ММОМА и Breus Foundation. В главной роли выставки — пустующие коридоры и помещения советского НИИ. Неестественная пустота покинутых комнат института ведет зрителя сквозь чувство одиночества и бегущего холодком по спине страха перед ламинальными пространствами. При этом теплая палитра и игра с приглушенным светом оставляют легкое чувство уюта — грань между эмоциональным холодом и визуальным теплом размыта окончательно.
— Мы занимаемся с художниками, которые занимаются разными медиа, не только фотографией. Но основной вектор нашей работы — именно фотоискусство. Часть работ Цайдер сейчас представлена на выставке, но мы покажем еще на COSMOSCOW, — сказал Николай Дмитриев.
По его словам, цены на работы Цайдер варьируются от 25 тыс. до 200 тыс. рублей и на некоторые уже положили глаз. Следующая выставка тоже ожидается персональной, отметил Дмитриев, и это будет довольно именитый представитель современного фотографического искусства — его имя пока хранится в тайне.
Понятие памяти
На первый взгляд, открывшиеся на «Винзаводе» выставки кардинально разные. Тем не менее кое-что общее между ними найти можно: это вопрос памяти. Артур Кривошеин на выставке «Продавец цветных ракушек» в галерее a-s-t-r-a обращается к детским образам, пытаясь отыскать те самые повороты своего сознания, которые привели его к нынешнему мировоззрению. А в галерее XL открылась «Океаны Медузы и Армия Геракла» Алексей Булдакова.
Поиски гармонии и хаоса посредством разрушения приведут зрителя в галерею pop/off/art, где развернулась экспозиция Владимира Потапова «Обе белые». Здесь художник разрушил стены пространства, оголив исторический кирпич, который и стал фоном для размещенных полотен. Кстати, они созданы вовсе не красками и даже не цементом, как может показаться на первый взгляд. Технология Потапова примечательна тем, что на холст нанесен слой грунта, а потом оторван от поверхности полотна.
Необычные материалы задействовал и Алексей Алпатов на выставке «Серые территории» в галерее 11.12. Его картины — это акрил на цементе. Сюжеты незамысловатые, в них Алпатов размышляет над тем, как современные технологии сосуществуют в живой природе, этим отчасти и обусловлен выбор материала. На вопрос, связан ли посыл произведений с экоповесткой или с тем, что социум из века в век тонет в постоянно появляющихся новых технологиях, художник ответил, что эти работы не про современные вопросы общества, а про прописные истины.
— Я стараюсь не участвовать в сегодняшней повестке. Я стараюсь, чтобы то, что я делаю, не было актуальным сейчас. Это вещи, которые важны всегда. Поэтому нельзя сказать, что я хотел что-то донести специальное или узкое, — пояснил художник.
А вот за актуальным имеет смысл заглянуть в Bis Art Gallery — здесь открылась групповая выставка 20 художников и художниц «Это надо отметить». Экспозиция иронизирует над понятием праздника, напоминая зрителю о том, какое это многогранное понятие и сколько смыслов оно в себе несет. А также иллюстрирует праздничные ритуалы российских глубинок — например, на одной из картин изображена пара, лежащая на ковре с тортом и свечами, выложенными в виде сердца. В некотором смысле этот групповой проект тоже немного про память и историю: несмотря на сатирический флер в отношении традиций, художники всё же говорят о них с теплом и ноткой очарования.
Традиционно различные открывшиеся семь выставок «Винзавода» всё же оказались связаны общим незримым вектором, который бросается в глаза при ближайшем рассмотрении работ. Рефлексия на тему разрушительного в истории и восстания новых идей и смыслов из хаоса кажется адекватной сегодняшнему времени. Плеяда отечественных художников, работающих в совершенно разных материалах, жанрах и темах, смогла не сговариваясь объединиться в общей мысли, в итоге представив ценителям совриска действительно актуальное искусство.